СИТНИКОВА АНАСТАСИЯ

Родилась в 1995 году, живет и работает в Москве.

Образование:
2О24 - дополнительное профессиональное образование по современному искусству у куратора и искусствоведа Хилтунен (Седошенко) Марии
2О1О-2О15 - МГАХУ памяти 19О5 года «дизайн среды»
Также училась академической живописи в мастерской у своего дедушки – Александра Колотилова заслуженного художника России.

Современная художница, основной медиум живопись. В своих работах затрагивает
тему коллективной памяти и эмоций, опираясь на свою личную историю. Она обращается к редким мгновениям счастья и спокойствия, подчеркивая их
высокую ценность в нашей жизни. Цель — совместный опыт, создающий пространство для чувственного восприятия и взаимопонимания.

Мой художественный проект сосредоточен на памяти и её связи с нашими чувствами. Основная цель моего искусства — передать
ощущение личной и коллективной памяти, а также показать, что одни и те же чувства, страхи и радости объединяют нас всех.
Используя диалектику фотографии и воспоминаний, как четких отпечатков и абстрактных образов, я наполняю холст розовой краской ,
которую смываю, как время размывает образы нашей памяти, затем моделирую и с помощью трафаретов переношу на эту основу
фигуративность фотографии и заполняю эти формы контрастными пятнами цвета – так соединяются субъективный и объективный
взгляды на один и тот же момент. Красные нити с лужат инструментом материальной фиксации моей связи с зап ечатлёнными
событиями и людьми.
В серии работ «У тебя ностальгия? ...возможно» я использую личные архивы и воспоминания, чтобы воссоздать картины из моего
детства — моменты, которые для меня были счастливыми и ценными. Пространство картин наполнено предметами, создающими
уютную атмосферу семейных сцен и теплой ностальгии.
В работах из серии «Мысленный цикл» запечатлены случайные наблюдения в моменты вынужденной рефлексии: просыпаясь среди
ночи и блуждая в мыслях, я стала замечать в очертаниях бытовых предметов новые формы и смыслы. Тривиальное состояние полусна,
наполненного бессвязными образами, испытывал любой из нас, и это помогает зрителю вспомнить схожий опыт и ассоци ировать себя
с моим искусством.
Я стремлюсь к тому, чтобы мои картины помогали взглянуть на воспоминания и переживания через призму скрытой в них красоты и
найти в этом поддержку. Мои работы – мост между личным и универсальным, напоминание о связи людей через общие феномены
восприятия, в которых, как и во всем, стоит искать прекрасное.